Ken Paine, né en 1926 à Londres, est reconnu pour ses portraits saisissants, réalisés principalement au pastel. Après des années de voyage aux États-Unis, il se spécialise dans les études de caractère, capturant l’âme des sujets plutôt que leurs simples traits physiques. Son œuvre, marquée par une grande justesse d’observation, reflète son besoin de peindre les hommes en toute humanité.

Jean-François Gambino, sculpteur animalier né à Paris en 1966, se distingue par une approche instinctive et spontanée de la sculpture. À travers des formes brutes et saisissantes, il sculpte l’animal avec une énergie palpable, notamment les félins, en capturant leur mouvement et leur caractère. Son style, à la fois direct et expressif, trouve un écho dans des collaborations avec de grandes maisons d’orfèvreries. 

François Dupuis, peintre, sculpteur et graveur, explore depuis plus de 30 ans les limites de son art, particulièrement à travers le noir et blanc avant de renouer avec la couleur. Formé aux Beaux-Arts de Paris, il s’intéresse principalement à la représentation humaine sous toutes ses formes, qu’il décline à travers diverses techniques. Ses œuvres sont un cheminement constant de recherche et de vérité.

Hilary Hoyland, peintre et graveur diplômée de la Camberwell Arts School, crée un univers où la nature et l’humain se confondent. Ses œuvres figuratives, sont une exploration vibrante de la couleur et des émotions humaines. Elle cherche à rendre visible l’invisible, à capturer l’essence des rêves et des sentiments à travers une énergie débordante et un profond désir de partage.

Chacun de ces artistes invite le spectateur à une immersion dans des mondes où la nature, l’humain et l’intime se mêlent, offrant une expérience visuelle riche et profondément humaine.